현대미술의 거장 10인을 만나다
파블로 피카소
게르니카와 아비뇽과 같은 상징적인 작품으로 유명한 스페인의 화가이자 조각가.
게르니카 (1937)
벽 크기의 이 대형 그림은 스페인 내전 중 게르니카 시 폭격을 묘사하며 전쟁의 공포를 상징합니다.
잭슨 폴록
독특한 드립 페인팅으로 알려진 미국의 화가이자 추상 표현주의 운동의 주요 인물.
1, 1950(라벤더 성운)(1950)
이 대규모 그림은 Pollock의 시그니처 드립핑 기법을 보여줍니다.
그는 물감을 캔버스에 떨어뜨리고, 붓고, 던지면서 조밀하고 레이어드된 구성을 만듭니다.
빈센트 반 고흐
별이 빛나는 밤과 해바라기와 같은 작품으로 대담한 색상과 독특한 붓놀림으로 유명한 네덜란드 후기 인상주의 화가.
별이 빛나는 밤 (1889)
반 고흐의 가장 유명한 작품 중 하나인 이 그림은 소용돌이치는 양식화된 별과 집과 교회의 밝은 불빛이 있는 도시의 밤하늘을 묘사합니다.
살바도르 달리
‘기억의 지속’과 같은 기괴하고 몽환적인 이미지와 기이한 성격으로 유명한 스페인의 초현실주의 예술가.
기억의 지속 (1931)
녹는 시계와 왜곡된 풍경을 묘사한 이 초현실주의 그림은 시간의 유동성과 기억의 연약함을 암시합니다.
로이 리히텐슈타인
Drowning Girl 및 Wham과 같은 만화 스타일의 이미지로 유명한 미국 팝 아티스트
익사 소녀 (1963)
이 상징적인 팝 아트 그림은 “난 상관없어!
”라는 말풍선과 함께 심란한 젊은 여성을 보여줍니다!
브래드에게 도움을 요청하느니 차라리 지하에 들어가겠어!
” 이 연극은 리히텐슈타인의 가장 유명한 작품 중 하나이며 대중 문화에서 여성의 전형적인 역할과 태도에 대한 논평으로 자주 간주됩니다.
프리다 칼로
자화상으로 유명한 멕시코 화가로 ‘두 명의 프리다’와 같은 작품을 통해 종종 고통과 괴로움을 묘사합니다.
두 명의 프리다(1939)
이 상징적인 자화상은 멕시코 전통 의상을 입은 Kahlo가 자신의 두 번째 버전 옆에 앉아 손을 잡고 있는 모습을 보여줍니다.
Kahlo의 이중 유산과 개인 생활의 혼란을 묘사하는 것 같습니다.
키스 해링
1980년대 ‘Radiant Baby’ 및 ‘Crack is Wack’ 벽화와 같은 대담하고 다채로운 그래피티 스타일 작품으로 가장 잘 알려진 미국 예술가이자 사회 운동가.
크랙 이즈 웨이크(1986)
뉴욕 시에 있는 이 대형 공공 벽화는 Haring의 시그니처인 다채로운 인물과 명확한 마약 금지 메시지가 담긴 대담한 선을 특징으로 합니다.
1980년대 그래피티와 스트리트 아트의 상징이 되었습니다.
장 미셸 바스키아
1980년대에 그래피티에서 영감을 받은 그림으로 가장 잘 알려진 미국 예술가로, 종종 텍스트와 사회적 논평이 포함되었습니다.
무제(1982)
이 그림은 바스키아 특유의 레이어드 텍스트와 기호 스타일로 혼란스럽고 표현력이 풍부한 구성이 특징입니다.
그의 가장 유명한 작품 중 하나이며 인종, 권력 및 정체성에 대한 논평으로 간주됩니다.
에드워드 호퍼
Nighthawk 및 The Office at Night와 같은 미국의 일상 생활을 상징적으로 묘사한 것으로 유명한 미국의 사실주의 화가입니다.
밤 올빼미 (1942)
이 상징적인 그림은 황량한 도시 풍경에서 심야 간식을 묘사합니다.
그것은 미국의 고립과 외로움의 상징이 되었습니다.
클로드 모네
생생한 풍경으로 유명한 프랑스 인상파 화가로 수련과 루앙 대성당 시리즈와 같은 작품으로 빛과 분위기의 순간적인 효과를 포착하는 데 중점을 둡니다.
수련 (1916-1926)
이 연작의 그림들은 선명한 색채와 빛과 분위기를 강조한 모네의 인상주의적 묘사가 특징이다.
이 시리즈는 자연과 일상의 아름다움에 대한 모네의 매력을 표현한 것으로 여겨집니다.