존 오브 인터레스트(Zone of Interest) 감독 조나단 글레이저 주연 산드라 휠러, 크리스티안 프리델 주연 2024.06.05 개봉.
많은 기대를 모으고 있는 영화 Zone of Interest가 개봉되었습니다.
혼자서 해석하기 어려울 것 같아 처음부터 해설과 함께 CGV 이동진님의 언택트 토크로 보고 싶었으나, 티켓 예매에 실패하여 결국 혼자 보고 찾아보게 되었습니다.
구글에서 궁금했던 부분. 평점 : ★★★★☆ ※여기부터는 스포일러가 포함되어 있습니다.
하지만, 배경지식으로 읽어보시면 도움이 될 것 같아요!
영화는 아우슈비츠 수용소와 수용소를 담당하는 중령의 거주지라는 두 장소를 울타리 너머로 완벽하게 병치시킨다.
홀로코스트 주제는 이런 식으로 색칠되어 있습니다.
다르게 표현될 수 있을까요? 영화에서 아우슈비츠를 직접적으로 느낄 수 있는 것은 굴뚝의 연기, 노동하는 소리, 비명소리, 저택의 인부들, 가스실 설계도뿐인데, 이 모든 요소들이 중령의 몸속에 스며든다.
맨션. 즉, 조화를 보여줍니다.
영화 제목이 Zone of Interest인 이유는 무엇입니까? 원래 있던 단어인가요?
Interessengbiet 아우슈비츠 강제 수용소 주변의 제한 구역을 뜻하는 독일어 단어는 관심 구역으로 영어로 번역됩니다.
아우슈비츠 수용소, 관심 구역 이미지 출처 위 이미지에서 빨간색 테두리가 interessengbiet입니다.
그 면적은 무려 40km2(서울 면적은 600km2)에 달했고, 구역 내에는 아우슈비츠 수용소 1, 2 외에 50개의 분파 수용소와 마을이 있었다.
실화? Höss 대령과 그의 가족은 실제 사람들입니까? 영화는 영국 작가 마틴 에이미스가 2015년에 쓴 동명 소설을 원작으로 한다.
작가는 2023년에 세상을 떠났는데, 영화를 보실 기회가 있으셨는지 모르겠습니다.
소설 속 주인공인 회스 가족과 아우슈비츠를 배경으로 영화가 만들어진 것은 사실이지만, 주된 내용과 톤이 다르다고 한다.
일화로, 회스 역을 맡은 크리스티안 프리델이 첫 대본리딩 때 책을 들고 등장했을 때 글레이저 감독은 “대본에 집중해서 우리만의 비전을 만들어야 한다”며 촬영 후에 꼭 읽어보라고 권했다.
(영화 무대) 이미지 출처 위 사진은 회스 중령의 실제 사진인데, 영화에서 회스 역을 맡은 배우 크리스티안 프리델과 너무 닮아서 놀랐습니다.
처음에는 같은 사람인 줄 알았어요!
캐스팅이 정말 좋았습니다.
저택 내부만큼이나 자주 등장하는 정원과 수영장, 뒷마당 역시 실제 위치와 매우 유사하게 만들어졌다.
현실을 바탕으로 한 영화입니다.
이것은 Höss 가족의 정원의 실제 사진입니다.
The Guardian 이곳은 영화 세트장의 정원으로, 오싹한 방식으로 재현되었습니다.
스미소니언 잡지 감독님이 너무 불친절한 걸까요? 내 뜻대로 해석해도 괜찮을까? 포스터에서 볼 수 있듯이 이 영화는 줌아웃을 많이 사용하고 클로즈업을 거의 사용하지 않습니다.
부정적인 공간이 많기 때문에 관객에게 해석의 여지가 남아 있습니다.
좋게 말하면 관객 참여형 영화다.
나쁘게 말하면 감독님, 확대해 주세요. 회스는 강에서 놀다가 뭔가 떠다니는 것을 발견하자마자 명상에 빠져 집으로 돌아갔지만 관객들은 그가 무엇을 발견했는지 모릅니다.
. 그것은 대략 노란색의 물체였다.
우선 내 시력이 나쁜 걸까? 세세한 부분까지 놓치지 않으려고 눈을 크게 뜨고 있어야 했는데, 보면서 감독님의 의도가 느껴졌어요 ㅎㅎ. 카메라에 담긴 모든 것에 상징성을 부여하기보다는 관객들이 스스로 해석할 수 있는 여지를 남겨둔 것 같다.
-헤드윅의 어머니가 저택을 방문한다.
그러나 그는 딸에게 보낼 편지를 남기고 서둘러 떠난다.
일반 영화였다면 이 편지는 어머니의 목소리로 해설되거나, 편지의 내용이 클로즈업으로 보여지거나, 몇 년 후 편지의 내용을 곰곰이 생각하는 장면이 있었을 것이다.
하지만 이 영화에서 헤드윅이 그녀의 편지를 읽고 분노하여 그녀의 편지를 불태우는 장면은 단 한 번 뿐이다.
그녀의 할머니(어머니)는 왜 집에서 가출했나요? 그녀가 그렇게 서둘러 떠난 이유는 대략 짐작할 수 있다.
그런데 감독님의 인터뷰를 보다가 이 장면을 이렇게 해석해달라는 메시지가 있어서 가져왔습니다.
관객이 영화 전체를 해석할 때 이에 주의해야 한다는 의미도 담고 있다.
인터뷰 출처 화면 폭언 할머니는 죄책감/수치심/양심 때문에 저택을 떠난 것이 아니다.
사람들은 소를 먹지만 도살장 옆에 살고 싶지 않고 도살장면을 마주하고 싶지 않다는 심정으로 해석할 수 있다.
이 영화는 후회나 구원에 관한 영화입니다.
말하지 마세요 이 캐릭터들은 시작한 그대로 끝납니다.
꽃의 의미? 영화 중간에 다양한 종류의 꽃을 보여주는 장면이 나온다.
붉은 꽃과 해바라기를 포함해 다섯 개의 꽃이 그려져 있습니다.
영화에서 줌인을 사용한 거의 유일한 장면인데, 이게 뭐죠? 원래 뮤직비디오 감독이었던 조나단 글레이저가 이 영화에서 가장 매료되었던 비주얼은 바로 꽃이었던 것 같아요. 물론 꽃의 가장 중요한 의미는 정성스럽게 가꾸어진 꽃과 아우슈비츠 수용소의 대비이지만, 꽃 장면을 통해 이 영화에서 그에게 가장 인상을 남긴 영상은 바로 꽃이었다.
감독으로서 나의 정체성(시각적 사운드)을 보여주고 싶은 욕구를 느꼈다.
영화 포스터에는 꽃이 눈에 띄게 등장하고, 회스의 딸 브리짓과의 인터뷰(아래 인용)에는 어머니 헤드윅이 가꾸는 정원과 꽃에 대한 이야기가 나온다.
뒷마당에 작은 수영장이 있었어요. 그리고 나의 어머니는 꽃이 있는 아름다운 정원 집을 갖고 계셨습니다.
그녀는 꽃을 좋아했습니다.
저도 그걸 물려받았고, 저도 꽃을 좋아해요. 브리짓 인터뷰 가디언지 꽃은 잘 관리하셨는지… 열화상 카메라에 포착된 소녀는 누구일까요? 정말 궁금했던 장면이에요. 영화 중반, 흑백 화면에는 한 번도 본 적 없는 소녀가 등장한다.
대사는 없고 카메라는 그녀의 손과 발자취만을 따라간다.
사람은 선명하게 보이지만, 물체는 색상이 반전되어 잘 보이지 않습니다.
이때 사용된 카메라는 군용 열화상 카메라로, 무기로 분류돼 헝가리군의 감독하에 촬영됐다고 한다.
흑백으로 촬영할 수도 있었지만 열화상 카메라를 사용해야 했습니다.
을 사용하는 이유는 무엇입니까? 그 소녀의 따뜻함을 보여주고 싶어서 그런 것 같아요. 글레이저 감독의 인터뷰를 통해 우리는 소녀의 정체를 알아낼 수 있었다.
폴란드 소녀의 이름은 알렉산드리아이고 그녀는 실존 인물입니다.
그녀는 당시 관심 지역에 살았으며 아우슈비츠 수감자들이 먹을 수 있도록 벽에 사과와 약을 놓아 두었다고합니다.
감독 자신도 유대인이고, 전쟁, 특히 유대인의 홀로코스트를 다룬 홀로코스트 영화이기 때문에 제작 과정에서 계속해서 어둠의 침식을 받았을 것이다.
상황이 계속 가라앉으면서 알렉산드리아 소녀의 일화가 따뜻한 빛이 되었고, 그녀는 인터뷰에서 “그녀는 선을 위한 힘이다”라고 말했다.
감독님의 인터뷰(아래 원문)를 읽고 ‘어두움에도 빛은 있다’는 생각이 들었습니다.
비록 작은 빛일지라도 우리를 살아있게 하는 것은 바로 이 작은 친절의 행위입니다.
감독 인터뷰스크린 호언장담 이 영화는 시각적으로는 매우 잔잔하고 지루한데, 소리는 소름끼친다.
방해되는 소리는 다 첨부해놨는데…. .. 사운드 작업을 하면서 정말 소름이 돋았던 것 같아요. 메이저 영화관(cgv,메가박스,롯데)에 잡혀서 돌비사운드로 상영된다면 정말 좋을 것 같아요!
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그렇다면 한 번 더 보러 가볼 의향이 있습니다.